| 8406202 9216 1210 912 1розоцветных. Многолетние корневищные травы с железистоопушёнными стеблями и непарноперистыми листьями. Цветки 5-членные, жёлтые, в длинных колосовидных кистях. Плод из 1-2 орешковидных плодиков, покрыт крючковидными щетинками; при созревании плоды прицепляются к шерсти животных и к одежде. Ок. 15 видов, преим. в умеренном поясе Сев. полушария; в СССР 6-8 видов. Р. обыкновенный, или аптечный (A. eupatoria), растёт в Европ. части и на Кавказе по кустарникам, разрежённым лесам, опушкам, лугам, у дорог и заборов. Трава его содержит вещества: дубильные и жёлтое красящее.
Репешок обыкновенный; а-цветок, б - плод.
РЕПИН Илья Ефимович [24.7(5.8).1844, Чугуев, ныне Харьковской обл.,-29.9. 1930, Куоккала, Финляндия, ныне Ре-пино Ленингр. обл.], русский живописец. Родился в семье воен. поселенца. Учился в Петербурге в Рисовальной школе Об-ва поощрения художников (кон. 1863) у Р. К. Жуковского и И. Н. Крамского и в петерб. АХ [1864-71; в 1873-76 пенсионер (стипендиат) в Италии и Франции]. Чл. Товарищества передвижных художеств, выставок (с 1878; см. Передвижники). Действит. чл. петерб. АХ (1893). В годы учёбы Р. сблизился с оказавшими на него большое влияние И. Н. Крамским и др. членами Артели художников, а также с В. В. Стасовым; познакомившись с эстетикой революц. демократов, он стал убеждённым её приверженцем. В 1860-е гг. Р. работает над учебными академич. произв. и одновременно, вне стен АХ,- над портретами, жанровыми картинами и рисунками. В нек-рых академич. произв. на мифоло-гич. и религ. сюжеты ему удалось добиться жизненности образов, выразит, психо-логич. характеристики действующих лиц ("Воскрешение дочери Иаира", 1871, Рус. музей, Ленинград). Одарённость, наблюдательность и страстный темперамент художника, умение использовать позу, жест модели для её образной характеристики отчётливо проявились уже в его ранних портретах (портреты В. Е. Репина, 1867, Третьяковская гал.; Р. Д. Хлобощина, 1868, и В. А. Шевцовой, 1869,- оба в Рус. музее). В эти годы Р. создал большой групповой портрет "Славянские композиторы" (1871-72, Моск. консерватория), в к-рый, добиваясь естественности группировки действующих лиц, ввёл жанровые элементы.
С нач. 70-х гг. Р. выступает как художник-демократ; он отстаивает принципы народности художеств, творчества, борется против далёкого от жизни академич. иск-ва. После поездок на Волгу, где Р. наблюдал жизнь бурлаков, и длительной работы над этюдами Р. пришёл к её глубокому и яркому истолкованию в картине "Бурлаки на Волге" (1870-73, Рус. музей). Картина обличает эксплуатацию народа и вместе с тем утверждает скрытую в нём силу и зреющий протест. Р. передал индивидуальные неповторимые черты измученных тяжёлой работой героев картины, наделённых большой духовной красотой. Эта работа Р. стала новым явлением в рус. живописи: жанровое произв. приобрело монументальный характер, став обобщающим изображением современной жизни, не только раскрывающим противоречия действительности, но и утверждающим положительную силу общества - народ; пластич. мощь и широта живописи картины были в то время новаторством. В годы пребывания в Италии и Франции Р. ознакомился с иск-вом Зап. Европы. Наиболее значит, жанровая картина этих лет "Парижское кафе" (1874-75, собрание Монсона, Стокгольм) свидетельствует о наблюдательности художника, передаёт отд. характерные черты парижской жизни. Во Франции Р. написал картину "Садко в подводном царстве" (1876, Рус. музей), воплотив в ней свои думы о родине. Более удачны пейзажи этого периода, явившиеся важным шагом в овладении Р. пленэрной (см. Пленэр) живописью ("Лошадь для сбора камней в Вёле", 1874, Саратовский художеств, музей им. А. Н. Радищева; "Дорога на Монмартр в Париже", 1876, Третьяковская гал.). Вернувшись из-за границы, Р. едет в Чугуев, желая в общении с народом найти темы и образы для новых произв. Здесь им написаны портреты крестьян, отличающиеся поразительной силой типизации ("Мужик с дурным глазом", Третьяковская гал., "Мужичок из робких", Горьковский художеств, музей,- оба 1877); в портрете протодьякона (1877, Третьяковская гал.) Р. изобразил властного, исполненного грубой силы человека. В кон. 1870 - нач. 1880-х гг. Р., сначала в Чугуеве, а затем в Москве, увлечённо работал над крест, темой ("Проводы новобранца", 1879, Рус. музей; "Вечорнищ", 1881, Третьяковская гал.), в нек-рых эскизах и картинах раскрывая социальные противоречия пореформенной деревни ("В волостном правлении", 1877, Рус. музей). Эти произв. подготовили Р. к созданию такого полотна, в к-ром должна была раскрыться жизнь совр. Р. России и нар. тема получила бы широкое обобщённое решение. Пореформенную Россию, сложность существовавших в ней социальных отношений, многообразие её жизни Р. удалось показать в картине "Крестный ход в Курской губернии" (1880-83, Третьяковская гал.). Изобразив многолюдное шествие, в к-ром участвуют помещица, отставной военный, откупщик, священники, нищие, странники и огромная толпа народа, рождающая впечатление безбрежной стихийной силы, Р. дал в картине яркие характеристики действующих лиц. Это произв. Р. стало целой поэмой о бедности и забитости народа, о его жажде лучшей доли, о чванливых барах и др. "хозяевах" деревни. Она была бичующим обличением мерзостей существовавшего строя и прославлением народа, угнетённого и обманутого, но великого и могучего. В строго продуманной композиции картины, её живописи проявилось высокое мастерство Р., передавшего световоз-душную среду, яркое солнечное освещение, добившегося необычайной жизненности сцены. С 1882 Р. жил в Петербурге. Кон. 1870 х - 1880-е гг.- наиболее плодотворный период в творчестве художника. Появление на выставках его лучших картин, проникнутых идеями освобождения народа, борьбы с самодержавным строем, было событием в художеств, и обществ, жизни России. В 1880-х гг. Р. много работал над темой революц. движения. Сочувствуя революционерам, видя в них героев борьбы за нар. счастье, Р. создал целую галерею положит, образов, ярко и правдиво отразив и силу, и слабость разночинского революционно-демократич. движения ("Отказ от исповеди", 1879-85, "Арест пропагандиста", 1880-92, "Не ждали", 1884-88,- все в Третьяковской гал.). В центральном произв. цикла - "Не ждали" - изображена сцена возвращения ссыльного домой. В образе революционера звучит трагич. тема трудной судьбы героя. Р. показал зрителю сложную гамму переживаний членов семьи, встречающих отца, сына, мужа. Композиц. построение картины с его чёткостью, необходимой для монументального полотна, обусловлено психо-логич. взаимоотношениями героев; картина напоена воздухом и светом, для передачи к-рых Р. пользуется чистыми и светлыми цветами, составляющими единую цветовую гамму. Изображая героическое и возвышенное в жизни рядовых людей, Р. придавал бытовому жанру то высокое значение, к-рое раньше имела лишь ист. живопись. В 1870-80-е гг. Р. создаёт и лучшие портреты. В них проявились его демократизм, его любовь к человеку, глубокий психологизм. В грандиозной портретной галерее, созд. Р., как и в жанровых картинах, раскрылись существенные черты рус. жизни - столь ярки в социальном плане и столь много говорят о своей эпохе эти портреты [В. В. Стасова (1873), А. Ф. Писемского (1880), М. П. Мусоргского (1881), Н. И. Пирого-ва (1881), П. А. Стрепетовой, А. И. Дельвига (1882), Л. Н. Толстого (1887) - все в Третьяковской гал.; В. В. Стасова (1883), Рус. музей]. Высокого мастерства достигает Р. в 80-е гг. и в графике, в частности в портретном рисунке; графич. манера Р. к этому времени становится свободной, способной передавать натуру во всём многообразии и красоте (рисунок "Девочка Ада", 1882, Третьяковская гал., и "Невский проспект", 1887, Рус. музей,- оба карандаш). В 1880-1900-е гг. Р. много работает над иллюстрациями.
И. Е. Репин.
И. Е. Р е п и н. Портрет Элеоноры Дузе. Уголь. 1891. Третьяковская галерея.
Р. был также выдающимся художником в области ист. живописи. Его интерес к прошлому определялся вопросами, поднимавшимися современностью. Р. привлекали сильные натуры, судьбы к-рых связаны со значит, ист. сдвигами, привлекали психологич. и драматич. задачи ("Царевна Софья", 1879, Третьяковская гал.). Картина "Иван Грозный и сын его Иван" (1885, Третьяковская гал.), поражающая силой переданных в ней страстей и экспрессией их выражения, прозвучала как обличение деспотизма. Последним значит, ист. произв. Р. была картина "Запорожцы пишут письмо турецкому султану" (1878-91, Рус. музей; эйкиз картины - илл. см. т. 10, табл. XL, стр. 560-561), гл. героем к-рой стал свободолюбивый народ, мужественно отстаивающий свои интересы. В 1890-е гг. Р., переживая известный творческий кризис, временно порвал с передвижниками. В его статьях и письмах проскальзывают мысли, позволявшие современникам считать Р. отступником от идей демократич. эстетики, но к кон. 90-х гг. Р. вернулся на прежние позиции. В по'здний период при отд. удачах, Р. уже не создал картин равных произв. 1870-80-х гг. Лучшие произв. 1890-1900-х гг.- это графич. портреты, обычно изображения людей с ярко выраженным творческим, артистич. началом (портрет Э. Дузе, уголь, 1891, Третьяковская гал.), а также впечатляющие остротой социальных характеристик и живописным лаконизмом портреты-этюды к |
